En juin, il y a 25 ans, trois acteurs de la vingtaine ont interprété Sarah Kane 4.48 Psychose dans le Royal Court Theatre à l'étage. Le dramaturge, un talent flamboyant, avait suivi sa vie 18 mois auparavant, peu de temps après avoir écrit cette dernière pièce.
Maintenant, les trois mêmes acteurs – Daniel Evans, Jo McInnes et Madeleine Potter – et la même équipe créative reviennent dans le même espace pour interpréter la pièce une fois de plus. Il n'a rien perdu de son pouvoir, mais le temps qui passe le fait chanter différemment maintenant. Dans un quart de siècle, nous avons appris davantage sur la dépression et la maladie mentale; Nous en parlons plus.
Mais la capacité unique de Kane était d'offrir une description de la ligne de front, avec précision pour enregistrer le drain du désespoir, l'appel du suicide en sirène comme réponse à la douleur insupportable de la vie. En mots qui tombent à travers les pages de la pièce comme un poème, elle aigère héroïquement le point d'équilibre entre la vie et la mort.
La tension est toujours là. Trois premiers passages se déroulent comme ceci: «À 4,48 / lorsque le désespoir visite / Je me pencherai au son de la respiration de mon amant.»
«Je ne veux pas mourir»
«Je suis devenu tellement déprimé par le fait de ma mortalité que j'ai décidé de me suicider.»
Comme la pièce s'est imposée comme un classique, étudiée dans les écoles, produite dans le monde entier, chaque réalisateur et distribution doivent décider comment le parler: il peut être effectué en monologue ou avec plusieurs acteurs occupant les rôles des patients, des médecins et des conseillers qui émergent. Pourtant, le choix du réalisateur James Macdonald d'utiliser trois acteurs et de diviser les lignes entre eux se sent parfait.
La pièce est enfilée avec des trios – «Victime. Autocteur. Pélateur», «Dr This and Dr That and Dr Whatsit», «être pardonné. Être aimé. Être libre.» – et la façon dont les lignes ondulent à travers la distribution se penchent dans son lyrisme essentiel, la musicalité qui sous-tend sa structure radicale.
L'effet est amplifié par l'éclairage de Nigel Edwards, qui change brusquement, et sans avertissement, entre les blues de minuit et les jaunes nuls à la recherche brillante du blanc, et une fuzz de statique qui est comme l'équivalent visuel du bruit blanc. Le design de Jeremy Herbert met un miroir sur la scène; Le sentiment de dissociation entre l'esprit et le corps que Kane décrit est promulgué devant nous. La qualité des acteurs incarnant un État est soulignée lorsqu'ils s'assoient, mentent ou se tiennent, la beauté de leurs poses congelées reflétait, les émotions qui traversent leur visage clairement visibles. Les projections de Ben Walden donnent des aperçus d'un monde extérieur, qui les passaient, n'étant pas entendus.
Il est extraordinairement beau, mais la clarté de l'approche de Macdonald honore également la propre précision de Kane. Il n'y a rien de laineux dans cette écriture. Il est tranchant, en colère, drôle, ainsi que incroyablement triste. Dans l'un des passages les plus célèbres de la pièce, l'orateur décrit leur plan pour prendre une surdose, couler leurs poignets, s'accrocher. « Il ne pouvait pas être mal interprété comme un cri d'aide. »
C'est la chose terrifiante et indélébile à propos de la pièce dans son ensemble. Irrepressiblement mélancolique bien que ce soit pour le regarder, sachant que Kane s'est effectivement tuée à l'âge de 28 ans, c'est de l'art, pas de la vie. C'est son utilisation scrupuleuse et courageuse de la forme théâtrale pour transmettre l'investissement, creuser aussi profondé 4.48 Psychose une œuvre si importante. Ce n'est pas un cri d'aide mais une tentative d'expliquer, un examen profond du besoin humain.
Le jeu est intense, libre et vigilant. Chaque ligne a un sens, chaque mouvement a l'intention. C'est une expérience écrasante. À la fin, les acteurs ouvrent les fenêtres de l'espace et laissent entrer la lumière et le son. Assis là, tranquillement, réticent à bouger, ressemble à un acte de souvenir – mais aussi à une reconnaissance du pouvoir des mots pour nous aider à comprendre.
