Nous n'avons jamais eu besoin de théâtre d'évasion plus que nous ne le faisons actuellement. Jusqu'à présent cette saison, Broadway a fait un très bon travail pour lui fournir des comédies musicales comme l'hilarant La mort devient elle Et le décalé Peut-être une fin heureuse. Je suis heureux de dire qu'il y a maintenant un autre spectacle de divertissant à New York qui m'a permis d'oublier mon 401 (k) pendant deux heures et demie et m'a fait boop-oop-a-doping par la porte.
Cette comédie musicale est Boop!une extravagance brillante et colorée de la comédie nostalgique, des chansons charmantes et une chorégraphie de haut niveau au Broadhurst Theatre. L'écrivain Bob Martin s'est associé à David Foster (Music) et à Susan Birkenhead (paroles) pour amener Betty Boop, le personnage de dessin animé emblématique de Max Fleischer, de son passé noir et blanc et dans le chaos kaléidoscopique du présent. Avec une partition zippy, de formidables numéros de robinet chorégraphiés par le réalisateur Jerry Mitchell, des performances énergiques d'un casting de premier ordre, et un complot qui ne taxent pas votre cerveau, Boop! est l'une des comédies musicales de bien-être de l'année.
Comme le reste d'entre nous, Betty Boop (Jasmine Amy Rogers) doit s'éloigner de tout. Elle est épuisée par le stress de la gloire et fatiguée d'être chassée autour des bureaux pour rire. Excentric Grampy (un Stephen Derosa hystérique) a inventé une machine qui peut transporter des personnages de dessins animés vers le monde réel. Betty Hops dans l'engin et suffisamment de terrains de terre au milieu de la bande dessinée où elle rencontre Betty Boop Stan Trisha (Angelica Hale, 17 ans, de L'Amérique a un talent) et son gardien rêveur aux yeux bleus Dwayne (Ainsley Melham). Comme un dessin animé à faire une poêle à la tête, un regard sur Dwayne et Betty Falls Boing! amoureux.
Les choses commencent à s'effondrer dans le monde de Betty sans elle, alors Grampy se téléporte pour la ramener à la maison (son chien de compagnie voleur de scène, exploité par le maître de Marionette Phillip Huber, elle manque quelque chose de terrible). Pendant son séjour à New York, Grampy rencontre son ancienne flamme, Valentina (Faith Prince), un scientifique qu'il a rencontré il y a 40 ans, et ils ravivent leur romance. Mais Betty a sa propre flamme à tendance à retirer un candidat à la mairie corrompue (Erich Bergen) et à aider la tante de Trisha (Anastacia McCleskey) à être élue à la place. Un personnage de dessin animé de bon cœur peut-il changer le monde pour le mieux sans perdre le monde dont elle est venue?
Bien sûr, elle le peut, tout comme elle le fait depuis près de 100 ans. La Betty Boop d'origine était un type de clapet coquette avec des jambes longues, des lèvres boudeuses et une tête chérubin de quelques tailles trop grandes pour son corps (la perruque et la créatrice de cheveux Sabana Majeed ont fourni les boucles nécessaires ici). Rogers, cependant, atténue la flirt de Betty (Boop! est à peu près aussi familial que possible), en adoptant une personnalité plus féministe qui reste sexy mais sait où tracer la ligne avec des chandiistes masculins. Ne soyez pas confronté, car ce boop vous bop.
Le livre de Martin est comme un long épisode de dessin animé lui-même, et sans un complot réaliste pour se raccrocher, le réalisateur Mitchell frappe les notes comiques très dures et les associe avec du tabagisme à l'ancienne de Broadway. « A Little Polyvylity » nous époustoufle en haut du spectacle avec Rogers canalisant l'attrait innocent de Betty alors que l'ensemble (vêtu de costumes ombragés de gris de Gregg Barnes) éclate un numéro de robinet incroyable. Ensuite, la scène éclate d'un Sorcier– Le changement de couleur lorsque Betty atterrit dans le présent (l'éclairage prismatique de Philip S Rosenberg et le jeu extraordinaire de monochrome caricatural de David Rockwell distinguent clairement les deux mondes).
Sous Baton du chef d'orchestre Rick Fox, l'orchestre semble formidable, et le design sonore de Gareth Owens nous permet d'entendre chaque note et lyric dans des chansons comme «I Speaks Jazz», énergiquement chantée par Melham, et «Portrait of Betty», la voix de Hale se débattant un peu mais finalement collant l'atterrissage. Personne ne fait de gros ceintures ici, mais qui se soucie quand vous avez un grand numéro d'ensemble juteux comme «My New York» servant un gros baiser humide à la Big Apple, et un acte un plus proche, «Où je veux être», qui souffle presque le toit du Broadhurst.
L'acte deux s'ouvre sur l'un des chiffres les plus théâtraux en théâtre que vous verrez jamais sur scène, avec l'ensemble présentant les costumes double face de Barnes, les projections extraordinaires de Finn Ross, et le choreo de Mitchell dans le spectacle de tour de force de « Où est Betty? » Ailleurs, le reste de la distribution a la chance de briller. Prince, une icône à part entière, charme les chaussettes de nous dans son duo avec Derosa, « tout ce qu'il faut », et Melham déchire la scène de « She Knspord Me Out ». Bergen vole la scène dans «Take It to the Next Level» avec son timing comique impeccable, et Rogers obtient un moment solo impressionnant dans le numéro de 11 heures «quelque chose à crier». Mais le duo de Betty et Dwayne «Why Look Auth the Corner», avec son ver d'oreille optimiste d'un chœur, est la chanson que vous finirez par bourdonner.
Betty Boop a subi des transformations depuis sa première apparition dans les années 1930 (curieusement, elle a été initialement dessinée en tant que chien anthropomorphe). Son sex-appeal a été censuré au cours de cette décennie turbulente, mais cela ne l'a pas empêchée de devenir l'un des personnages de dessins animés les plus populaires. Boop! est un témoignage de la joie que la création de Fleischer nous a donnée au fil des ans, et tout comme elle a aidé les gens à traverser des moments difficiles auparavant, elle est prête à recommencer maintenant. BOOP-OOP-A-DOOP.
