Alex Wood, WhatsOnStage
★★★
« L’adaptateur Conor McPherson semble être un choix légèrement surprenant pour le projet. Les meilleures œuvres de McPherson explorent souvent le désespoir tranquille et les troubles spirituels – ce qui n’est pas exactement le choix évident pour une propriété YA à succès qui se déplace avec une agilité frénétique d’une intrigue à l’autre. Le résultat, réalisé par Matthew Dunster, est une série qui se sent souvent prise entre deux impulsions : une étude réfléchie des personnages et un spectacle à plein régime, sans jamais atterrir de manière vraiment satisfaisante non plus. «
Sam Marlowe, La scène
★★★★
« Il y a ici de quoi impressionner les fans de la franchise, et l’espace est utilisé dans son intégralité. Les décors s’élèvent du dessous de la scène semblable à une arène et les accessoires sont abaissés du haut. La conception sonore de Ian Dickinson envoie le battement d’ailes des oiseaux autour de l’auditorium, nous rapprochant de l’action ; la direction du combat de Kev McCurdy orchestre des duels à couper le souffle ; et les illusions de Chris Fisher envoient des flèches voler dans la cible de leurs cibles. «
Alice Saville, L’Indépendant
★★★
« Mia Carragher, 21 ans, est féroce et incroyablement athlétique lors de ses débuts sur scène en tant que protagoniste et narratrice, l’archère Katniss Everdeen – un rôle rendu célèbre par Jennifer Lawrence à l’écran. Et Dunster la met certainement à l’épreuve, obligeant Carragher à sprinter encore et encore sur la vaste scène, comme si elle était piégée dans une journée sportive scolaire plus que d’habitude sadique. Ses batailles avec les autres hommages sont extrêmement tendues : surtout quand ils sont évoqué dans un combat au corps à corps, plutôt que dans des séquences de danse lyriques mais légèrement déroutantes. Au point culminant du spectacle, Carragher escalade une poutre d’acier précaire au-dessus de la tête de ses rivaux moqueurs alors que les flammes lui lèchent les talons – le danger est palpable.
Arifa Akbar, Le Gardien
★★★
« L’optique du Super Bowl est là dès le départ : une garde-robe d’une grande gloire criarde (les années 1960, avec des touches de commedia dell’arte, du château de Versailles et du chic extraterrestre, conçue par Moi Tran), un décor en évolution rapide de Miriam Buether et une chorégraphie énergique de Charlotte Broom. La première moitié, nous préparant pour le jeu télévisé, manque néanmoins de tension. « Nous ne sommes qu’à quelques heures d’être des ennemis mortels », dit Katniss. Mais vous ne ressentez pas l’effroi dans l’adaptation de Conor McPherson, qui semble écrêtée par le rythme des événements, le spectacle au-dessus de l’émotion.
Claire Allfree, Le télégraphe
★★
« De toute évidence, l’objectif était d’imiter les films aussi fidèlement que possible, compte tenu de la partition de réplique et de l’abondance de motifs visuels recyclés, de l’esthétique du bol à poussière du District 12 (certes, joliment créé grâce à une utilisation dansante de portes en bois) à la grotesque amusante du Capitole (Stavros Démétraki(le présentateur de télévision au sourire rictus, Caesar Flickerman, a même les mêmes cheveux bleus que Stanley Tucci). Une liste stupéfiante de deux pages de producteurs et coproducteurs est la preuve que le contrôle des entreprises est peut-être exercé.»
Clive Davis, Les temps
★★
« Bien que John MalkovitchLe visage de ‘s apparaît sur certaines affiches du spectacle, il est présent sous forme vidéo uniquement en tant que dirigeant du pays, le président Snow. Même ces brefs clips sont guindés, comme s’ils avaient été tournés pendant une pause de dix minutes entre ses autres missions. Pendant ce temps, les combattants se précipitent en brandissant leurs haches, leurs arcs et leurs flèches. La musique enregistrée constitue une toile de fond occasionnelle. Les scènes forestières atmosphériques du film sont véhiculées par l’utilisation de portiques, tandis que les ascenseurs au sol deviennent des terriers pour les créatures forestières. Ce n’est pas la faute des acteurs si l’effet est banal.»
