Dizzy au Tanya Moiseiwitsch Playhouse de Sheffield – critique

La dernière pièce de Mohamed-Zain Dada Vertigineux tourne autour de Qamar, 15 ans, qui a récemment perdu son frère aîné, Yaseen. Ayant besoin de donner un sens à sa perte et désespéré de trouver des réponses, Qamar entreprend un voyage dangereux pour découvrir les mystérieuses circonstances de sa mort.

Elle rencontre Stax, un graffeur prolifique et ancien mentor de Yaseen. En le persuadant de lui montrer le monde souterrain du street art, elle découvre des dimensions inconnues de Yaseen et débloque un espace onirique connu sous le nom de « l'Axe ». Ici, elle découvre qu'elle peut revivre des souvenirs de leur passé, affronter son chagrin et sonder ses sentiments envers son frère, tout en en découvrant davantage sur le vrai lui.

La production tente d'utiliser une gamme impressionnante d'outils technologiques pour raconter une histoire poignante et pertinente de manière innovante, mais il y a des domaines dans lesquels cette pièce semble inachevée. Qamar est une formidable protagoniste, embrassant sa culture et sa diversité avec brio. Farouchement fière de tout ce qu'elle est, elle tire des coups de feu verbaux sans crainte de représailles, affrontant le dur et, parfois, le redoutable Stax. Cependant, je n'arrivais pas à me faire une idée de Qamar. Son histoire est façonnée par celle de son frère, de sa famille et de Stax et elle semble quelque peu perdue parmi le mélange. Je réfléchis à ses motivations et m'éloigne de la tragédie, donc même si j'apprécie la représentation, elle ne se sent pas complètement formée. Sera Mustafa la joue magnifiquement, passant par diverses émotions et vous pouvez ressentir le lien qu'elle entretient avec Qamar.

Brendan Barclay dépeint Stax avec un respect et un honneur vraiment touchants, nous permettant de voir au-delà de l'étiquette de base de criminel et de voyou, nous permettant plutôt de reconnaître l'artiste en lui, qui est si passionné par sa vocation qu'il a failli mourir dans le processus. de sa création. Cependant, comme Qamar, le personnage semble inachevé. Néanmoins, c'est l'invisible Yaseen, exprimé par Reda Elazouar, qui vole véritablement la vedette. Ses interjections obsédantes ajoutent une profondeur émotionnelle à la pièce, l’élevant à un niveau différent. Il y a des moments magiques de taquineries ludiques et des moments tendres de synergie fraternelle, faisant savoir à Qamar que tout ira bien.

Cela a tous les atouts d’une magnifique pièce de théâtre, cependant, là où cette pièce rate la cible, c’est dans l’exécution de sa mise en scène. De grandes toiles dominent l’espace scénique, laissant peu de place aux acteurs pour bouger. D’une durée de 50 minutes, la pièce est riche en mots et principalement statique. Bien que le dialogue soit lyrique avec quelques phrases vraiment marquantes, le rythme est si rapide et si intense que les joyaux se perdent, les blagues peinent à atterrir et les moments d'émotion passent à côté de l'élan. Il bénéficierait de la lumière et de l’obscurité ; quelques périodes de silence pour contrebalancer et amplifier le paysage sonore spectaculaire et peut-être plus de mouvement avec la musique. Plus de temps consacré à montrer plutôt qu'à raconter augmenterait l'efficacité et l'impact de l'histoire et de son message. je n'ai aucun doute Vertigineux a le potentiel de devenir quelque chose d’incroyable une fois que tous les éléments s’alignent.

Le spectacle est une coproduction du Theatre Center et des Sheffield Theatres et sera en tournée dans les écoles et autres théâtres à travers le pays. La production est basée sur des centaines de conversations avec des jeunes à travers le Royaume-Uni. Les thèmes sont puissants et la signification est vitale. L'art prend de nombreuses formes, y compris le graffiti, et les jeunes ont une voix politique puissante et des opinions qui méritent d'être entendues. La culture et la créativité font partie de notre patrimoine et de notre identité.