Instructions La pièce énonce son but sur un écran au début. C'est une pièce de théâtre. Elle est jouée dans un théâtre. Chaque jour, elle est interprétée par une interprète différente, qui n'a pas répété le spectacle. L'interprète du jour est Amaia. Le public applaudit Amaia.
J'ai applaudi bruyamment. J'avais vu Amaia Naima Aguinaga deux jours plus tôt dans le film plutôt brillant Le chaos qui a eu lieu et qui reviendra sans aucun doute et j'ai aimé à la fois sa personnalité et sa polyvalence pleine de vie. La voici à nouveau, l'air un peu nerveux, sur une scène vide, suivant les instructions sur un écran placé devant elle.
Certaines instructions et interventions de différentes voix sont diffusées sur un grand écran face au public. Sur un côté, une caméra nous montre Amaia en train de réagir alors qu'elle se retrouve au centre d'une histoire qui la surprend autant que nous. La façon dont elle réagit, la façon dont nous réagissons, rend le récit légèrement différent chaque jour.
L'écrivain Nathan Ellis a une certaine expérience dans ce domaine. Il s'intéresse au déplacement des frontières : entre l'art et la vie, le cinéma et la scène, l'écran et le spectacle vivant, l'humanité et la technologie. Sa première pièce de théâtre (Personne ne viendra te sauver) a tenté de trouver une forme pour exprimer son sujet sur l'anxiété ; son deuxième (travail.txt) a été interprétée par le public.
Instructions est tout aussi expérimental, montrant son fonctionnement devant nous, tout en posant des questions troublantes sur ce qui est réel et ce qui est feint. Cela s'applique évidemment à Amaia lorsqu'elle révèle ses talents d'actrice, répondant aux commandes pour montrer différentes émotions – séduction, confusion, colère. Le moniteur lui demande de « faire semblant de pleurer » et de « pleurer », une distinction qui semble viser au cœur de l'art d'un acteur. Cela l'oblige à interpréter la même ligne de dialogue de multiples façons.
L’ingéniosité de cette œuvre réside dans le fait qu’elle fait avancer à la fois son récit et ses idées. Il y a une intrigue, même s’il serait dommage d’en dévoiler trop. Et elle a un sens : dans un monde où l’intelligence artificielle représente de plus en plus une menace pour les créateurs, cette œuvre questionne et perspicace sur ce qui fait exactement de nous des êtres humains.
C'est intelligent, concis et captivant. Il a remporté un Fringe First, ce qui lui garantit probablement une vie au-delà du Fringe. Il le mérite certainement. Par les moyens les plus économiques, c'est l'une des pièces les plus stimulantes que j'ai vues. De plus, c'était une joie de revoir Amaia. C'est une star. Le public applaudit.
