Lorsque vous entrez dans la salle du one-man show de Ben Target, il vous accueille à la porte, armé d’une gourde de café et de gobelets jetables pour tous ceux qui en voudraient. Il discute avec tout le monde à mesure qu’ils entrent, établit une relation avec le public et établit une partie de la connexion et de la confiance qui sont au cœur du succès de cette émission.
LORENZO est une heure autobiographique passée en compagnie affable de Ben, où il nous raconte son expérience en prenant soin d’un ami vieillissant de la famille. « Oncle » Lorenzo fait partie de la famille élargie de Ben depuis qu’il est enfant. À un moment donné, Ben le décrit comme « le seul adulte avec qui je me suis senti vraiment en sécurité », pour des raisons qu’il explique au fur et à mesure que la série se développe. Mais maintenant qu’il a 80 ans, Lorenzo a besoin de soins à domicile, alors Ben a emménagé dans sa maison pour l’aider à prendre soin de lui pendant l’année de confinement 2020.
Dans son monologue d’une heure, Ben se plonge dans son propre passé et son histoire familiale, tout en décrivant les hauts et les bas de la prise en charge d’une personne en fin de vie. Plus profondément, la série examine comment l’expérience de s’occuper de Lorenzo a changé Ben, et devient ainsi une exploration du genre de choses qui donnent un sens à la vie.
Target écrit et exécute son propre scénario ; alors qu’il existe une liste d’autres créations créditées pour LORENZO, cela ressemble beaucoup à une entreprise individuelle. Il a une belle manière avec le langage, avec des images très efficaces et une vigueur descriptive globale qui fait avancer la série de manière attrayante. Il s’engage très efficacement dans l’espace scénique et utilise des accessoires astucieusement construits, en particulier un banc de menuiserie super-duper d’où il est capable de tirer toutes sortes de matériaux visuels pour illustrer son histoire.
Sa performance est également complètement engageante. Dès cette répartie à l’entrée, Target a un personnage scénique qui attire le public vers lui, et le spectacle a une sensation confessionnelle qui lui confère une intimité très convaincante. Cependant, il n’est jamais solipsiste ou égocentrique : il raconte son histoire pour souligner la beauté des autres et des situations, et il s’y investit si profondément que son récit devient à la fois très drôle et très émouvant.
Ce n’est que très occasionnellement, comme lors d’une longue scène célébrant les nouvelles toilettes de Lorenzo, qu’il faiblit. Sinon, de nombreux thèmes récurrents le maintiennent serré et concentré dans un récit vivifiant, chaleureux et fantaisiste, mais fondamentalement axé sur la connexion humaine.
