Accrochez-vous à vos fessesun « remake plan par plan de Parc Jurassique» réalisé par la compagnie de théâtre recent Cutbacks, a été un succès au Edinburgh Fringe Festival de cette année et joue maintenant l'Arcola pour la nouvelle année – et il n'est pas difficile de comprendre pourquoi il a été si populaire.
Avec deux interprètes, un bruiteur et une poignée d'accessoires, cette production rend un hommage irrévérencieux et affectueux au film épique, ce qui en fait une délicieuse heure et un peu. En apparence, le pitch de la série est aussi simple que cela : une version scène par scène du film de 1993, commençant par un ouvrier attaqué par un rapace, passant par des hélicoptères, des jeeps et des animations informatiques avec un rythme presque rythmé. -battement et fidélité ligne par ligne. Ce n'est pas une réplique exacte – il avance en fait, utilement, à un rythme beaucoup plus rapide – mais je pense qu'il faudrait être un vrai fan inconditionnel pour s'inquiéter de ce qui manque.
Malgré cette simplicité superficielle, et peut-être suggérée par la durée d'exécution réduite, il y a une minutie et une rigueur absolues dans la structure, le rythme et le rythme de Accrochez-vous à vos fesseschaque blague et chaque scène atterrissant exactement au bon endroit. Chaque instant est recréé avec soin et légèreté, chaque problème potentiel créant des opportunités passionnantes. Certaines de mes solutions préférées étaient la reconstitution du vol en hélicoptère dans Jurassic Park avec un parapluie qui tournait – en sautant rapidement sur un parapluie à cocktail pour un plan large, accompagné d'une interprétation kazoo de la célèbre musique – et le même parapluie s'ouvrait soudainement lorsque le dilophosaure crachant. Il y a un bel équilibre entre les scènes rendues drôles parce qu'elles sont recréées avec une telle précision, et celles rendues hilarantes avec un commentaire sournois. La mise en scène de Kristin McCarthy Parker est vraiment louable, équilibrant rythme et sérieux tout au long de la série, et établissant les règles du monde d'une manière qui est un plaisir à suivre.
Jack Baldwin et Laurence Pears sont excellents, se lançant des blagues avec un excellent timing comique. Ils sont capables de créer toute une série de personnages pleinement étoffés en un instant et avec seulement une poignée d'accessoires. L'impression de Jeff Goldblum par Baldwin est particulièrement brillante, et Pears fait (entre autres choses !) un brillant T-Rex. Ils se déplacent avec une réelle précision, même lorsque les choses tournent mal, et contribuent à assurer une fluidité et une légèreté à l'ensemble du spectacle. Le travail de bruitage de Charlie Ives est une merveille – offrant au monde une texture sonore riche et détaillée qui permet vraiment au spectacle de paraître aussi épique que le film sur lequel il est basé. C'est aussi une excellente source d'humour et de jeu en soi, et elle s'intègre très intelligemment dans la série.
Le design, une toile de fond et cette série d'accessoires simples et de pièces de costumes incroyablement bien utilisés, font parfaitement leur travail, nous gardant exactement entre le monde du spectacle et celui du théâtre. La conception d'éclairage de Christopher Nairne se démarque particulièrement, nous capturant et nous faisant circuler entre les lieux avec une réelle facilité, et créant une atmosphère d'horreur ou de rire dans une égale mesure lorsque cela est nécessaire.
Une grande partie de l'humour repose sur au moins une certaine connaissance du film, et vous passerez certainement un meilleur moment si vous l'avez vu plus d'une fois et êtes capable d'en comprendre les subtilités – et les œufs de Pâques ! – dans le travail de recent cutbacks.
