Les nouveaux enfants sur le bloc immersif, le sage et le bouffon ont de grands objectifs. Leur mission est de s'attaquer à «la marée silencieuse de la désinformation» à travers le divertissement, inspirée par les expériences de la fondatrice Liana Patarkatsishvili en soviétique puis en Géorgie post-soviétique. Son premier spectacle à grande échelle est Entrepôtune pièce ambitieuse de 90 minutes dans un ancien entrepôt de papier à Deptford.
Situé dans une version fictive d'ici et maintenant, les membres du public assument le rôle de fiduciaires à Storehouse, une maison secrète d'une archive qui a été méticuleusement enregistrée depuis l'invention d'Internet en 1983. Dans des groupes d'environ 30, nous sommes présentés, via un format de promenade, à l'éthos et au travail de Storehouse jusqu'à ce que les livres commencent inévitablement à faire un axe, avec Ink Farcing des plates Croissances et messages mystérieux émergeant.
La conception de la production par Alice aide est vraiment spectaculaire. D'une pièce finale Epic In Scope aux beaux détails, c'est un conte de fées Woodland des années 80. Des rames tordues d'échelles de bibliothèque de logements en laine et d'art coupé en papier aux nids de saules avec de l'encre et du papier débordant, ce sont des trucs magnifiques. Il est magnifiquement soutenu par l'éclairage créatif et évocateur de Ben Donoghue qui scintille et brille et fait un merveilleux travail narratif.
Alors que EntrepôtLe message est louable, la narration lutte sous son poids. Il y a de beaux détails et des moments, et un énorme potentiel, mais le récit, créé par une chambre d'écrivain de huit personnes, ne peut pas vraiment trouver un juste milieu entre tout épeler et tout savoir complexe qui est difficile à suivre. Les acteurs sont chargés de monologues débordant d'exposition, mais ils prennent tous un très bon coup de couteau. Chaque groupe a trois personnages principaux avec eux, et dans notre cas, les trois acteurs avec nous sont confiants et charismatiques, surtout lorsqu'on leur donne un peu de respiration pour les moments de Chattier. Dawn Butler se démarque comme le bookbinder anxieux Andie, qui fait un bon travail pour ajouter de la chaleur et de l'esprit. Les acteurs de la voix de haut niveau (Meera Syal, Toby Jones, Kathryn Hunter et Billy Howle) ont du sens narrativement mais ne sont que légèrement en vedette.
Deux groupes se réunissent pour la finale, ce qui signifie que la moitié des personnages livrant le point culminant sont nouveaux à la moitié du public. Combiné avec l'écriture particulièrement sur le nez, cela réduit l'impact émotionnel des derniers révèle et conclusions. Bien que les personnages soient trahis et pleuraient, il y a eu des rires malheureux du public et de la viande à certaines des questions posées à la performance que j'ai assistée. Le public quitte cette scène et se dirige vers un set final à l'échelle épique avec une musique incroyable qui devrait sembler euphorique, mais le spectacle a simplement du mal à nous guider vers ce point émotionnel. Il est dommage qu'il n'utilise pas le format immersif pour impliquer les clients plus profondément dans l'histoire, étant donné ses thèmes et ses objectifs, car nous ne sommes jamais plus que des observateurs utiles.
Entrepôt Fonctionne mieux quand il se penche sur une énergie sombre et fantaisiste et centrant des moments de connexion humains sur une tradition compliquée et une messagerie lourde. Mais malgré ses problèmes, c'est un spectacle physiquement impressionnant avec un casting talentueux et devrait être accueilli comme un nouveau joueur intrigant dans la scène immersive.
