L'histoire de Mozart a captivé le public depuis des siècles: l'enfant prodige qui est devenu un génie adulte, façonné par un père dominateur et immortalisé dans d'innombrables récits, notamment Milos Foreman, lauréat d'un Oscar Amadeus. Maintenant, Sauver Mozart Offre quelque chose de rafraîchissant et différent, mais pas toujours avec succès.
Chaud du succès des comédies musicales comme & Juliette et Sixl'écrivain-compositeur Charli Elginton livre Mozart repensé pour Gen Z. Son choix audacieux? Passer à l'attention de Wolfgang lui-même (Jack Chambers) aux femmes remarquables qui ont façonné sa vie extraordinaire, toutes fixées sur une score de la puissance de puissance inspirée des années dont il fait pulvériser avec l'énergie contemporaine.
Ce recadrage féministe s'avère vraiment engageant. Nannerl (Aimie Atkinson), la sœur douée de Mozart, émerge comme la force nourricière derrière le premier génie de son petit frère. Leur mère Anna Maria (Gloria Onitiri) devient son féroce protecteur contre la cruauté de leur père, tandis que sa femme Constanze (Erin Caldwell) offre l'amour et la stabilité qui ont soutenu la carrière turbulente du compositeur. C'est une perspective qui semble à la fois opportun et résonnant émotionnellement.
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Pourtant pour toute son ambition, Sauver Mozart Les plus frustrant se sont affrontés une grande partie de son potentiel. Bien que ce soit couvrant un terrain biographique important, le récit laisse des trous flagrants dans l'histoire de Mozart. Ses réalisations musicales (la raison même pour laquelle nous connaissons son nom) sont si bien entendu que les nouveaux arrivants pourraient se demander pourquoi ce compositeur compte du tout. L'homme qui nous a donné La flûte magique et Requiem est réduit à quelque chose qui approche d'une note de bas de page musicale dans sa propre histoire.
Où la production excelle vraiment dans son monde visuel audacieux. La conception de la mise en scène de Justin Williams, dominée par une lettre imposante «M», crée un terrain de jeu steampunk déconstruit qui crie l'excès des années 1980: pensez à la vidéo «Wild Boys» de Duran Duran apportée à la vie théâtrale. Les costumes de Julia Pschdezki poussent encore plus loin dans un nouveau territoire romantique, transformant le casting en ce qui pourrait facilement être des extras d'un Adam et du clip des fourmis. La chorégraphie de Taylor Walker complète cette Trinité esthétique avec des séquences qui se déplaçaient des meubles si stylisées qu'elles auraient pu jaillir de l'imagination de Kate Bush.
Le mariage des sensibilités pop des années 2000 avec un flair visuel des années 1980 devrait se sentir chaotique, mais crée plutôt quelque chose de délicieux inattendu. Le score d'Elginton offre de véritables points forts – en particulier son intégration intelligente de la symphonie n ° 25 de Mozart dans «Remember Me» et sa transformation de la célèbre acrobatie vocale de la nuit en une vitrine teintée de R'n'B dans «Écoutez-moi». Ces moments suggèrent ce que le spectacle pourrait réaliser avec une concentration plus étroite.
Malheureusement, cet objectif s'avère insaisissable. Walker et le réalisateur Markus Olzinger présentent leur matériel avec une intensité sincère mais peu de subtilité, tandis que la plus grande faiblesse de la production – un récit dispersé et surchargé – devient de plus en plus apparente. Le premier acte est prometteur, mais l'histoire perd de façon spectaculaire, entassant trop d'incident dans trop peu de temps et laissant le public avec une seconde moitié frustrant et terne.
Sauver Mozart réussit comme une fête pour les yeux et offre des moments de plaisir musical authentique, mais son incapacité à équilibrer le spectacle avec la narration sape finalement ses objectifs révisionnistes féministes. Bien qu'il y ait quelque chose à dire pour remettre les femmes dans l'histoire de Wolfgang, la production doit se rappeler que Mozart lui-même (et la musique qui le rendait immortel) mérite plus que de passer par la mention dans sa propre comédie musicale biographique.
Malgré ses défauts, les amateurs de théâtre curieux de réinventer des histoires classiques audacieux trouveront suffisamment de splendeur visuelle et d'innovation musicale pour justifier le parcours – ne vous attendez pas à une biographie cohérente de l'un des plus grands compositeurs de l'histoire.
