The Good Person of Szechwan au Sheffield’s Crucible Theatre – critique

Cela fait 80 ans que Bertolt Brecht La bonne personne de Szechwan a été mis en scène pour la première fois et une grande partie de ce temps a été consacré à débattre de la meilleure façon de le mettre en scène. Nina Segal prend un coup de fouet vivifiant, irrévérencieux, mais authentique, évitant tout didactisme sérieusement solennel. D’ailleurs la qualifier de « traductrice » comme le fait le programme n’a de sens que si l’on emploie le mot au sens shakespearien : « Bas, tu es traduit ! ». Segal et le réalisateur Anthony Lau ne collent la tête à personne, mais il y a un rat adorable.

Une « travailleuse du sexe », comme elle se décrit, Shen Te, accueille trois dieux dans le cadre d’une mission d’enquête visant à découvrir une bonne personne pour sauver l’humanité de l’Armageddon. Ils la récompensent, elle monte un magasin de cigarettes et est constamment harcelée par les habitants qui jouent sur sa bonhomie. Finalement, pour échapper à leurs demandes, elle enfile une moustache en tant que cousin masculin sévère, Shui Ta, qui intimide et intimide ses pétitionnaires à tel point qu’ils travaillent bientôt pour lui dans une usine de cigarettes. Mais qu’est-il arrivé à Shen Te ? Est-elle toujours « la bonne personne de Szechwan » ?

Brecht était un homme de théâtre et un communiste, un mélange mal à l’aise, et il était soucieux que le public comprenne qu’il regardait quelque chose de fictif et en tire les vérités – et les méthodes employées par Segal et Lau sont un délice constant : le des chansons, pas mémorables, mais adaptées à toutes sortes de routines de danse et avec le message sérieux dans les paroles ; l’ASM délibérément sans scène qui apporte des accessoires; les noms des scènes projetées au-dessus de la scène. Ou que diriez-vous de la scène elle-même? Une galerie surélevée au fond est séparée de la scène principale par des diapositives des deux côtés : les entrées produisent toutes sortes de variantes comiques. Et, lorsqu’ils atteignent la projection en forme de langue, ils ne peuvent jamais être sûrs de la créature qui émergera de la rivière noire et blanche qui l’entoure.

Mais surtout, les grotesques qui entourent Shen Te sont caricaturés à merveille, en costume (Georgina Lowe) autant qu’en performance. Sept acteurs plaident, intimident et mentent dans des costumes bizarres, la comédie sans fin, le message d’égoïsme total, en particulier dans le pilote aux yeux froids d’Aidan Cheng, incontournable. Les trois dieux (Nick Blakeley, Callum Coates et Tim Samuels), irrésistiblement humains malgré toutes leurs prétentions, apparaissent partout – de plus en plus échevelés et argumentatifs – réduits à vivre dans la misère, mais exigeant toujours le service de Wang le vendeur d’eau.

Et, dans la performance aux yeux tristes magnifiquement jugée de Leo Wan en tant que Wang, nous arrivons au cœur de la soirée. Est-il « la bonne personne de Szechwan » ? Ou repense-t-on au Shen Te d’Ami Tredrea au début, innocent et frais, avant qu’elle ne revête la moustache ? Dans l’ensemble, vous pouvez tirer vos propres conclusions, mais amusez-vous beaucoup à le faire.