Le deuil est rarement une affaire bien rangée, mais la scénariste et réalisatrice Eilidh Loan transforme les conséquences désordonnées et dévastatrices du deuil en une exploration pointue de la dynamique familiale. Inspiré par l’approche unique de sa propre grand-mère face à la perte, le drame de Loan explore comment la mort d’un être cher peut complètement faire dérailler l’équilibre délicat d’une famille.
Nous commençons par les funérailles de Tommy, un grand-père récemment décédé des suites d’un cancer. Son épouse survivante, Cathy – elle-même survivante du cancer et matriarche incontestée de la famille – se retrouve aux prises avec une question dévastatrice : doit-elle ou non continuer sa propre vie sans son mari. Pourtant, comme le montre la pièce, la perte peut entraîner les circonstances les plus drôles lorsque vous réfléchissez à votre propre existence. Cathy dirige son chagrin vers l’extérieur avec un dédain arrogant, ciblant la religion et les goûts culturels de son gendre Colin (Alan Orr) (et ses goûts dans les restaurants de plats à emporter), sa fille dévastée Flo (Michele Gallagher) et la grossesse inattendue de sa petite-fille Amy (Chloe Hodgson).
Cette production est avant tout un tour de force de la légende écossaise Elaine C Smith dans le rôle titre. Elle est le véritable attrait ici, assise en plein cœur d’une pièce absolument hilarante. Smith équilibre une vulnérabilité tendre et perspicace avec une précision comique pointue, livrant facilement des répliques brillantes – en faisant des gestes à la télé, « oh regarde Lorraine, elle est effectivement arrivée aujourd’hui » – et en lançant des coups latéraux hilarants à Bradley Walsh.
La pièce reste complètement ancrée dans le personnage tout en explorant les relations authentiques et caustiques entre la mère, la grand-mère et sa famille. C’est également étonnamment irrévérencieux lorsqu’il s’agit de la foi et du « Jésus gay » – criez à celui qui a trouvé/fabriqué un crucifix rose moelleux.
L’équipe créative encadre la vision de Loan avec une précision élégante. Le décorateur et costumier Kenny Miller déplace harmonieusement l’action entre la maison claustrophobe de Cathy et le magasin de charité local où Amy travaille aux côtés de l’excentrique Lizzie (un brillant tour de soutien de Sally Reid). Riche, drôle et profondément humain, Cathy prouve que même après une perte profonde, l’humour et le caractère perdurent. Toute chance de voir Smith lancer des boîtes à emporter pleines sur scène est également un régal majeur.
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