Hambourg, 3 février 1809. Un fils, Félix, naît d'Abraham et de Léa Mendelssohn, frère de Fanny.
Le couple a eu deux autres enfants. F et F Mendelssohn se sont tous deux révélés être des musiciens exceptionnellement doués.
Lorsqu’Abraham et Lea Mendelssohn ont choisi les noms de leur fille aînée et de leur fils Fanny et Felix, ils n’auraient guère pu prédire que leurs initiales auraient pu susciter suffisamment de confusion pour inspirer une farce musicale plus de 200 ans plus tard.
Heureusement, l'écrivain Calum Finlay et son associé créatif Charlie Russell, qui apportent éclat et connaissances musicales au rôle titre, ont produit un délice merveilleusement spirituel et bien informé, tour à tour terreux et élégant.
L'éclairage de David Howe projette la lumière du soleil à travers les fenêtres du salon d'époque de bon goût de Sophia Pardon. Grâce à l'équipe de Finlay et Russell, un éclairage crédible est également apporté sur les ramifications de la confusion entre F et F Mendelssohn, notamment dans le cas d'une pièce intitulée « Italienn ». Celui-ci s'avère tellement apprécié de la reine Victoria qu'elle demande une représentation privée au Palais, interprétée par le compositeur F Mendelssohn en personne !
La détermination de Fanny à se rendre au Palais pour rencontrer la Reine est l'essentiel des « deux heures de trafic sur notre scène » (je cite Shakespeare à bon escient, car il est souvent référencé par les dramatis personae ici).
La scène d'ouverture présente Fanny de Russell, exquise dans l'une des séries de robes décorées de Pardon, donnant de manière authentique et autoritaire les notes de répétition éclairées du chef d'orchestre/compositeur à un orchestre invisible.
Nous découvrons bientôt que sa mère Lea (magnifiquement dominante Kim Ismay) est en phase avec son époque en tant que femme qui prétend connaître sa place et souhaite que sa fille le fasse aussi – même si bien sûr, elle, Lea, fait réellement la loi.
Ce perchoir comprend un jeune frère incompétent et maladroit, Paul, qui a l'habitude d'écouter aux portes, où il est inévitablement découvert – une excellente blague courante, jouée avec un physique et un timing formidables par Harry Kershaw. Il incarne également une série de personnages plus grivois, dont un passeur qui aime parler en argot rimé.
Fanny a un prétendant, l'ardent et intelligent Wilhelm de George Howard, et – une autre idée inspirée – une meilleure amie et confidente, Clara Schumann de Jade May Lin, subissant le même sort d'être éclipsée en tant que compositeur par son mari Robert Schumann.
Et qu’en est-il de l’autre F Mendelssohn ? Le frère aîné Felix est intelligent et distingué grâce à la performance de Corey Montague Sholay, en particulier lorsqu'il est assis au centre de la scène du piano à queue.
Il y a beaucoup d'action alors que Fanny décide de rencontrer la reine et enfile une tenue masculine pour se rendre à Londres, accompagnée de Clara.
Tout cela est savamment organisé – dirigé devrais-je peut-être dire – par la réalisatrice Katie-Ann McDonough et la directrice musicale et compositrice Yshani Perinpanayagam.
Pour découvrir si Fanny réussit à « monter à Londres pour voir la reine » (oui, c'est encore votre critique qui cite, cette fois AA Milne), écoutez ceci pendant que vous le pouvez : une comédie musicale chaleureuse, drôle, enrichissante et révélatrice. comédie. J'espère que le Moulin à eau pourra organiser une vie après la mort bien méritée.
