Deux lauréats ont reçu le prix Susan Smith Blackburn 2026.
En tant que prix le plus important et le plus ancien récompensant les femmes+ écrivains du théâtre anglophone, depuis près de 50 ans, plus de 500 pièces ont été honorées en tant que finalistes, avec d’anciens lauréats parmi lesquels Alice Birch, Julia Cho, Katori Hall, Lynn Nottage, Paula Vogel et bien d’autres. Les détails sur les finalistes de cette année peuvent être trouvés ici.
Finalement, le prix a été remis à Ro Reddick pour Cold War Choir Practice et à Hannah Doran pour The Meat Kings ! (Inc.) de Brooklyn Heights. C’est la première fois en 25 ans qu’il y a des co-lauréats.
La nouvelle a été révélée au Royal Court Theatre ce soir, 26 février, devant une communauté internationale de dirigeants et d’artistes du théâtre. Doran et Reddick ont chacun reçu un prix en espèces de 25 000 $ et une gravure signée du célèbre artiste Willem de Kooning, créée spécialement pour le Susan Smith Blackburn Prize. Chaque finaliste a reçu 5 000 $.
La directrice exécutive du Prix Susan Smith Blackburn, Leslie Swackhamer, a commenté que les deux pièces étaient des débuts, ajoutant : « Ces écrivains sont à l’aube de brillantes carrières, et leurs pièces ne pourraient pas être plus différentes – l’une est une aventure surréaliste d’intrigues politiques, et l’autre est fermement ancrée dans le réalisme – et toutes deux traitent de notre moment actuel d’une manière théâtrale passionnante. »
Reddick a fait remarquer qu’elle avait commencé à écrire Cold War Choir Practice alors qu’elle était étudiante en 2022 : « Des mois plus tôt, Poutine avait envahi l’Ukraine, les gros titres faisaient la une des journaux demandant si nous étions dans une nouvelle guerre froide, et les souvenirs d’enfance de mon temps dans une chorale dédiée à la paix mondiale sont revenus. »
Elle a ajouté : « L’écriture de cette pièce est devenue une tentative de capturer un type très particulier de passage à l’âge adulte : le moment où vous apprenez que le monde n’est pas un endroit sûr pour vous. C’est une prise de conscience que vous faites une fois et que vous passez ensuite le reste de votre vie à déballer. Cette pièce fait partie de ce déballage. »
À propos des Meat Kings, Doran a expliqué : « Je voulais capturer le monde d’une salle de coupe de boucher et le mettre sur scène, mais le scénario politique de la pièce s’est avéré assez prémonitoire. » L’écrivain a déclaré qu’elle avait commencé à y travailler sous la première administration Trump et que la pièce, lauréate du prix Papatango, avait été créée au Park Theatre l’année dernière pendant la seconde. Elle a ajouté : « Je pense que cela n’a fait que devenir plus pertinent à cette époque, car nous sommes tous de plus en plus divisés par une rhétorique politique préjudiciable. »
WhatsOnStage a eu l’honneur de s’entretenir avec les deux dramaturges gagnants – gardez bientôt un œil sur les interviews !
