Ralph Richardson a déclaré : « Agir est simplement l’art d’empêcher un grand groupe de personnes de tousser ».
Cela suggère que les histoires les plus captivantes, racontées par les acteurs les plus extraordinaires, peuvent détourner le public de ses propres impulsions corporelles. Mais que se passe-t-il si le drame est si émouvant qu’il provoque une réaction involontaire ?
Liza Sadovy a toujours été fascinée par cette citation de 1946. Elle joue actuellement dans la première britannique de Daniel’s Husband, une pièce de Michael McKeever, centrée sur le couple titulaire dont la vie soigneusement construite est perturbée par une crise imprévue. Quelle est cette crise ? Nous ne pouvions pas inciter Sadovy à y faire allusion.
« Ce n’est pas un crochet délibéré », explique-t-elle. Nous n’avons pas besoin d’élaborer un polar comme The Mousetrap ou de le garder secret comme 2:22 A Ghost Story. Plus proche de chez elle pour l’actrice, « Ce n’est pas comme Cabaret, où il fallait mettre un petit autocollant sur son téléphone… C’est juste comme c’est écrit. On entend le silence. »
Le drame, réalisé par Alan Souza, se déroule pendant 90 minutes au Marylebone Theatre (« On se sent intime sans être minuscule »), où Sadovy est rejoint par David Bedella, Luke Fetherston, Raiko Gohara et Joel Harper-Jackson : « Je suis en bonne compagnie », sourit-elle. « Vous ne pouvez pas imaginer tout ce qui se passe dans cette heure et demie ; c’est extraordinaire. C’est si dense et intense, et c’est un peu comme un haïku, mais il y a beaucoup de profondeur dedans. »
Elle admet : « Je ne pense pas toujours que les acteurs soient les mieux placés pour reconnaître une écriture brillante. Pour être honnête avec vous, nous sommes souvent très occupés à regarder le rôle que vous pourriez jouer.
« Mais c’est une écriture merveilleuse, l’histoire est géniale parce qu’elle est très humaine. C’est complètement imprévisible. C’est drôle, et c’est émouvant, et c’est dévastateur. »
Ils en sont à quelques concerts dans leur série limitée à Londres (jusqu’au 10 janvier 2026), et Sadovy note déjà qu’elle a été témoin de diverses réactions : « Vous pouvez entendre les gens qui écoutent vraiment fort. » Cependant, elle a parfois remarqué une réaction vocale qui, selon elle, pourrait provenir d’une émotion prenant le dessus.
Le mari de Daniel se joue après un dîner, au cours duquel un couple gay parfait, Daniel et Mitchell, débattent du mariage et de la question de savoir si c’est pour eux. Il s’agit d’une situation familiale – quelque chose que la plupart des gens se préparent à endurer pendant les vacances – et dans ce cas, « cela peut être assez brutal, et beaucoup de vérités éclatent… Il y a des croyances contradictoires et tout le reste ».
Sadovy incarne la mère de Daniel, qui, selon elle, « ne se rend pas compte qu’elle porte des bottes en terre battue et piétine tout. Elle est assez perturbatrice ».
« Elle n’est pas homophobe ou quoi que ce soit du genre… Je veux dire, on ne sait jamais. Elle l’est peut-être au plus profond de son subconscient. Nous ne savons pas ce que nous ne savons pas. Mais elle adore absolument Mitchell. »
L’interprète est fan d’écritures comme Talking Heads d’Alan Bennett : « Ce que j’aime dans cette écriture et dans ceci, c’est que les gens ne se rendent pas compte de ce qu’ils disent d’eux-mêmes. Ils disent quelque chose, et ils le disent d’une certaine manière. Ils pensent qu’ils transmettent une chose, mais la personne qui la reçoit dit : « C’est terrible », vous savez ? Mais ce n’est pas le cas. »
La pièce a été créée pour la première fois en 2015, à la suite d’une légalisation à l’échelle nationale du mariage entre deux personnes du même sexe, avant un succès hors de Broadway avant Covid. Sa réalisation semble désormais « encore plus pertinente » sous l’administration Trump : « Vous ressentez maintenant une légère menace », dit Sadovy.
Elle réfléchit aux cycles « terriblement bouleversants » dans lesquels les êtres humains semblent être piégés : « Nous sommes simplement très destructeurs pour une raison quelconque. Nous sommes incroyables et épouvantables tous dans le même souffle. »
Pour en revenir au point de départ et à la citation de Richardson, Sadovy parle d’agir comme « une merveilleuse feuille de papier blanc », et toute interruption du public est comme s’il l’épongeait avec de l’encre. Cela peut créer quelque chose de nouveau.
Elle nous quitte avec une petite taquinerie : « Nous devons vivre la vie et maintenant dans l’instant présent, parce qu’on ne sait jamais ce qui va se passer… Je pense que pour tout le monde, après avoir vu Le mari de Daniel, ils en retireront quelque chose d’un peu différent. »
