Le champ de bataille de la table du dîner familial prend une nouvelle résonance dans le lauréat de Karis Kelly, le lauréat du prix féminin pour l'écriture dramatique en 2022, obtenant sa première tardive ici.
La vibrance et la viscosité sombre de l'écriture de Kelly permettent à cette comédie sombre sur une fête d'anniversaire mal réduit de faire basculer une grande étude Guignol de la douleur et du traumatisme sans jamais perdre son emprise. Il commence par des lumières clignotantes et des grondements inquiétants qui secouent la cuisine naturaliste de Lily Arnold et se termine dans le chaos et les débris, toujours fidèle à son propre esprit audacieux.
La cause ostensible de célébration est le 90ème Anniversaire de la matriarche vicieuse Eileen (Julia Dearden), qui sauve les chapeaux de fête pour ses «vrais» invités, tout en soumettant sa fille harcelée Gilly à un barrage de vitriol. Mais il est clair dès le début que quelque chose ne va pas. Gilly's Menteel et placage attentionné, magnifiquement attrapé par Andrea Irvine, masque la nervosité et l'obsession. Elle saute à chaque fois que le téléphone sonne et est évasif sur le lieu où se trouve son mari.
Lorsque sa fille Jenny (Caoimhe Farren) et sa petite-fille Muireann (Muireann Ní Fhaogáin) arrivent dans la maison familiale d'Irlande du Nord d'Angleterre, où ils sont installés, dissimulant leurs propres secrets et mensonges, la scène est prête pour une explosion massive.
L'écriture de Kelly est toujours nette et incroyablement drôle. Les lacunes entre les générations sont capturées par l'incapacité supposée d'Eileen à comprendre tout ce que son arrière-petite-fille végétalienne et végétalienne lui dit. «Il est assez difficile d'essayer de déchiffrer votre accent sans que vous parliez en langues», aboie-t-elle, avec une saveur mal cueillie.
Mais à mesure que les arguments dégénèrent de savoir si Jenny devrait se raser les jambes, sur la façon de faire face à un cas de désordre, il devient évident que Kelly est préoccupée par des problèmes plus profonds. Lorsque les squelettes commencent presque littéralement à sortir du placard, il est clair que l'histoire violente des troubles et de l'Irlande du Nord a un rôle à jouer dans ce qui semble initialement comme un drame domestique d'incompatibilité. Même la soupe aux carottes et à la coriandre prend soudainement une importance sombre.
Toutes les femmes plus âgées sont en quelque sorte dans Thrall pour les hommes et pour un passé qui a été enterré depuis longtemps et n'a jamais discuté. Il a déformé leur propre emprise sur le présent – et il risque d'être transmis à Muireann qui seul est prêt à défier le destin et à faire face à la vérité.
Consommé n'est pas parfait. La réalisatrice Katie Posner le lance haut et fort depuis le tout début alors qu'il aurait pu être mieux de laisser ses tensions se développer. La révélation du trouble de l'alimentation de Muireann, bien que magnifiquement exprimée dans un discours où elle parle de se sentir à la fois pleine et affamé, arrive tard et est sous-explorée.
Mais les performances sont toutes de premier ordre, absolument fidèles à la vision sans compromis et à l'originalité féroce du script de Kelly. Il retient l'attention chaque seconde. J'ai adoré.
