Roméo et Juliette avec Sadie Sink et Noah Jupe – critique

Alerte spoiler. L’étoile croisé les amoureux meurent encore à la fin. Mais la production de Robert Icke du conte de malheur de Shakespeare, avec Sadie Sink et Noah Jupe, fait tout ce qu’elle peut pour maintenir le suspense.

Remarquant que la pièce est construite sur le hasard et est pleine de «et si qui aurait pu transformer la tragédie en comédie, Icke crée une séquence de moments de portes coulissantes, marqués par des éclairs de lumière aveuglants, qui montre réellement une version alternative de la pièce.

Ce ne sont pas toujours les plus évidentsbien que le messager qui est arrêté depuis atteindre les bannis Roméo à cause de la peste, est également montré arrivant pour annoncer sa nouvelle très importante selon laquelle Juliette n’est pas en fait mort.

Mais Icke pose d’autres questions intéressantes. Ssupposant le messager ne s’était-il pas embrouillé avec ses invitations à une fête et n’avait-il pas parlé à Roméo et à ses camarades Montaigu de la fête chez Lord Capulet, l’ennemi juré de la famille ? Ou imaginez si un serveur n’avait pas renversé un plateau sur la devanture de Paris au moment où il s’apprêtait à rencontrer Juliette, de sorte que Roméo la voit plutôt.

Cette scène est merveilleusement manipulé sur l’élégant ensemble de panneaux coulissants d’Hildegard Bechtler, où Juliette, en rouge angulaire dress (les costumes sont un mélange de contemporain et légèrement élisabéthain) est cadré, figé, sur les lumières disco en arrière-plan, aveuglé par l’amour.

Lorsqu’elle et Roméo expriment leur amour dans une scène de balcon qui la met sur le lit et Roméo sous la scène, tous deux coulent. (de la renommée de Stranger Things) et Jupe (qui fait ses débuts sur scène après son apparition dans Hamnet) capturant parfaitement leur excitation juvénile dans la gloire de la chose, elle saute de haut en bas sur le matelas pour de pures abandonné joie.

Plus tard, à mesure que l’ambiance s’assombrit, ils se montrent peut-être un peu trop histrioniques, patinant à la surface des mots, et perdant le sens. clarté que les deux présentent dans les premiers stades. Sink est à son meilleur quand elle est au plus calme et très sincère, regardant dans les yeux de son amant avec une excitation fébrile et une détermination; Jupe a des moments où son exubérance enfantine est tempérée par un émerveillement grandissant. Mais l’alchimie entre eux semble se dissiper à mesure que l’ambiance s’assombrit.

C’est en partie parce que le que intelligentstations élevé par L’approche d’Icke, ralentir les éléments les plus propulseurs de la chute vertigineuse de Roméo et Juliette vers la tragédie. La rapidité de leur trajectoire est soulignée par une horloge numérique qui apparaît par intermittence pour cocher leurs quatre jours de la rencontre à la mort. Mais leir le voyage émotionnel semble moins chargé.

Comme pour accroître sa signification, Icke fouille dans sa boîte à outils de réalisateur et recoupe les scènes de Shakespeare pour que L’attente de Juliette pour sa nuit de noces a lieu en même temps que le bannissement de Roméo (en T-shirt ensanglanté) pour avoir tué Tybalt. (un gaspillage Aruna Jalloh). Après que Juliette ait pris le poison, le les préparatifs du mariage qui s’ensuivent deviennent une voix off dans un cauchemar paysage sonore (de Giles Thomas) tandis que l’éclairage et l’éclairage exceptionnels et variés de Jon Clark Les vidéos d’Ash J Woodward projettent des chiffres numériques changeants sur un écran au-dessus de sa tête pour marquer la suspension du temps.

Ce n’est jamais moins qu’intéressant, mais alors que dans ses productions d’Hamlet et d’Œdipe, l’esprit analytique d’Icke ajoutait au tragédie, ici elle tire parfois contre elle. En dehors de un hmoment déchirant dans le tombeau où – dans la dernière porte coulissante – Juliette se redresse, éveillée, alors que Roméo entre. C’est ce que souhaitent toujours tous les romantiques.

Toutefois, en général, la rigueur de son approche s’avère plus payante dans le rôles environnants. Clare Perkins est magnifique comme Nurs, animé et plein de suffisancemais aussi de sagesse et de chaleur. Quand le humeur tourne contre Roméoses conseils pratiques sont délivrés avec beaucoup de tendresse bien que farouchement rejetés par la fébrile Juliette de Sink.

Comme Mercutio, Kasper Hilton-Hille est véritablement dangereux, charismatique et légèrement effrayant puisqu’il baisse ses collants à tout instant.. Il transforme sa scène de mort en une véritable blague, jusqu’à ce qu’il enlève soudainement sa chemise pour révéler le sang en dessous. Dylan Corbett-Bader et Jamie Ankrah fait quelque chose à partir de rien dans le rôle de Benvolio et du serviteur de Capulet, Peter, tandis que Eden Epstein évoque toute une histoire pour une Lady Capulet terriblement névrotique en quelques brief minutes.

Il s’agit d’une production pleine de détails observés de près, qui refuse de prendre pour acquis aucun élément de l’histoire enivrante. S’il n’est pas à la hauteur des meilleurs d’Icke, c’est uniquement parce qu’il a placé la barre très haut.