Une minute, vous vous trouvez dans un bar souterrain miteux d’Édimbourg à Dieu sait quelle heure, et la suivante, vous lisez que le spectacle que vous avez vu il y a quelques étés à Édimbourg est transféré dans le West End !
Telle est la puissance des festivals artistiques et Fringe pour offrir une plateforme aux plus grands succès de demain. Nous devons remercier l’Edinburgh Festival Fringe, le plus grand festival des arts du spectacle au monde, pour tant d’éclat qui définit le genre, notamment des groupes tels que The Mighty Boosh, The League of Gentlemen et Flight of the Conchords, ainsi que toute une série d’adaptations sur grand écran.
En plus d’effectuer le pèlerinage annuel en Écosse cet été, chez WhatsOnStage, nous avons élaboré un guide utile pour vous guider tout au long des démarches, lancement avec nos recommandations toujours populaires pour de nouvelles comédies musicales.
Mais pour rappel, voici quelques-uns des spectacles qui ont débuté à Édimbourg et qui continuent de jouer et de grandir !
Un chêne
An Oak Tree de Tim Crouch a été créé pour la première fois au Fringe en 2005 et a depuis accueilli plus de 250 artistes invités pour une nuit seulement. Considérée comme la première pièce « lue à froid », de nombreuses stars ont fait l’expérience de la pièce pour la première fois pendant qu’elles la jouaient. Le spectacle sera présenté à Londres dans le cadre de la saison de la célèbre productrice Francesca Moody à The Other Palace.
Bébé renne
L’exposition personnelle de Richard Gadd, relatant son expérience de harcèlement, a été créée en 2019 au Fringe. Ce fut son succès théâtral et il fut rapidement transféré à Londres avec les yeux rivés sur le West End avant que les blocages de Covid ne le sabotent. Cependant, les retards ont joué à l’avantage de Gadd puisque Netflix a ensuite commandé une adaptation télévisée, écrite par et mettant en vedette Gadd dans le rôle de Donny. Dès sa sortie, avec un casting primé comprenant Jessica Gunning, Nava Mau et Tom Goodman-Hill, Barclays Bank a signalé une augmentation des paiements d’abonnement à surveiller !
Montre noire
Black Watch est une pièce de théâtre écossaise historique écrite par Gregory Burke et produite par le National Theatre of Scotland. Présenté pour la première fois au Festival Fringe d’Édimbourg le 1er août 2006, il a été réalisé par John Tiffany et développé à partir d’entretiens avec d’anciens soldats du régiment Black Watch qui ont servi en Irak en 2004. La production originale a été mise en scène dans une ancienne salle d’exercices à Édimbourg en utilisant une disposition transversale qui a plongé le public dans l’action. Après avoir été acclamé par la critique, Black Watch a effectué de nombreuses tournées à travers l’Écosse, le Royaume-Uni et à l’international entre 2006 et 2013. Des mises en scène notables comprenaient des représentations à Los Angeles, New York, Sydney, Perth (Australie) et en Nouvelle-Zélande, contribuant ainsi à établir la réputation mondiale de la pièce. La production est devenue l’une des pièces écossaises les plus célèbres du XXIe siècle, remportant de nombreux prix, dont quatre Olivier Awards pour la meilleure nouvelle pièce, la meilleure mise en scène, la chorégraphie et la conception sonore.
Le chœur des hommes
L’expérience du pub musical a d’abord servi des pintes et des succès pop à Édimbourg. Créé par Nic Doodson et Andrew Kay et réalisé par Doodson, le spectacle a ouvert la jungle du West End, en donnant plus de 1 000 représentations au Arts Theatre – et en servant beaucoup plus de bière. Il a reçu une nomination Olivier pour le meilleur divertissement ou comédie et est actuellement en tournée.
Sac à puces
À l’ami qui a mis Phoebe Waller-Bridge au défi de réaliser un croquis lors de leur soirée de contes, nous remercions. C’est de là que nous avons eu Fleabag. Le one-woman show a ensuite été adapté en une série télévisée populaire, mais cela n’a pas empêché Waller-Bridge de revenir sur scène pour d’autres productions et d’être immortalisé dans un enregistrement live générationnel.
Jerry Springer : L’Opéra
La comédie musicale scandaleuse (et controversée) de Richard Thomas et Stewart Lee, basée sur le talk-show, est approuvée par l’animateur lui-même, qui a vu la pièce lors de sa première présentation en concert à Édimbourg ! Le spectacle, lauréat d’un Olivier Award, a été entièrement mis en scène au Théâtre National peu de temps après, en 2003, avant d’être transféré dans le West End.
Kathy et Stella résolvent un meurtre !
Lorsque la comédie musicale mystère de meurtre de Matthew Floyd Jones et Jon Brittain a été créée pour la première fois en 2022 à Edinburgh Fringe, elle durait 70 minutes. Le film policier est revenu l’année suivante avec 20 minutes supplémentaires, avant de devenir le spectacle en deux actes qui a chatouillé les os du public dans le West End, où il a été co-réalisé par Brittain et Fabian Aloise, lauréat du prix WhatsOnStage !
Rosencrantz et Guildenstern sont morts
La tragi-comédie de Tom Stoppard a été vue pour la première fois au Fringe en 1966 par l’Oxford Theatre Group, avant de se diriger vers Londres, New York, Sydney, les ondes et finalement le grand écran. Il suit les deux personnages mineurs de Hamlet de Shakespeare alors qu’ils réfléchissent à leur existence. Le film mettait en vedette Gary Oldman et Tim Roth et marque à ce jour la seule incursion de Stoppard dans la réalisation pour grand écran. Une partie de son grand héritage.
Le requin est brisé
La pièce a vu Ian Shaw et Joseph Nixon se plonger dans les défis rencontrés en coulisses lors du tournage du film classique de Steven Spielberg, Jaws. Très tôt dans sa vie, la pièce a fait ses débuts au Fringe Festival. Depuis, il a passé du temps dans le West End, à Toronto et à Broadway.
Six
C’est unique en son genre et fait partie intégrante de l’histoire du Fringe et du théâtre musical ! Si vous êtes un lecteur régulier de WhatsOnStage, vous n’aurez pas besoin de nous pour vous expliquer quoi que ce soit sur la méga-musicale de Lucy Moss et Toby Marlow célébrée dans le monde entier, qui donne les micros aux ex-femmes d’Henri VIII. Depuis sa première au Edinburgh Fringe (et avec Annabel Marlow, la sœur de Marlow et ancienne élève de SNL UK), il a été et continue d’être mis en scène à travers le monde. L’année dernière, une version filmée est sortie en salles avec le Queens original et a battu des records au box-office !
Piétiner
Piétiner a commencé comme une série de spectacles de théâtre de rue à travers Édimbourg, transformant des objets du quotidien en instruments de percussion tout au long des années 1980 ! Créé par Steve McNicholas et Luke Cresswell, le spectacle a depuis enthousiasmé le public du monde entier – passant 15 ans à Londres et donnant plus de 11 000 représentations à New York. On va lever un balai pour ça !
