Une maison de poupée C'est en grande partie l'histoire de Nora Helmer, mais dans les étapes finales, c'est son mari désolé qui retient notre attention tandis que Nora est assise parmi le public. C'est l'une des multiples ironies qui entourent la pièce, notamment le fait qu'Ibsen a pris le moteur de l'intrigue d'une jeune de ses connaissances et une pièce qui défend les femmes. a fini par être profondément ressenti par la femme qui l'a inspiré.
Torvald et Nora viennent de traverser des années difficiles, il est désormais promu directeur de banque et peut s'offrir un magnifique nouvel appartement. Cependant, Ibsen est toujours conscient du danger qui plane sur nos actions passées et quelques années auparavant, Nora a falsifié le nom de son beau-père afin d'obtenir un prêt pour emmener son mari en Italie pour sa santé. Par coïncidence, Krogstad – l'homme auprès duquel elle a obtenu le prêt – est sur le point d'être limogé par Torvald de la banque.
Il nous est difficile d'imaginer un monde où une femme n'a pas le droit de faire un chèque, mais c'est une question d'honneur et Krogstad est souvent le personnage le plus intéressant de la pièce. En quête de respectabilité, il est l'objet d'une haine indéterminée de la part des Torvald et l'invité omniprésent de la maison Docteur Rang. Et puis nous découvrons que, au plus profond de son arrière-pays, il aimait Christina, l'amie de Nora, et qu'il a finalement été rejeté par elle. Ében celui de Figueiredo une performance délibérément ambiguë ne se dissout dans le naturel que dans une scène mémorable de l'acte trois avec Christina (Eleanor Sutton) où les deux font allusion à une relation plus profonde que Nora et de Torvald.
Inutile d'éviter de spoiler la fin : elle est trop connue et est discuté en détail dans le programme. Mais pourquoi Nora part-elle Torvald? C'est une explosion égocentrique et brutalement myope de sa part à propos de la position inférieure qu'elle doit désormais adopter dans sa maison lorsqu'il lit pour la première fois la lettre de Krogstad qui raconte tout. Son retour condescendant à déclamer son amour pour son oiseau, son écureuil, quand Krogstad fait la bonne chose, révèle à Nora qu'elle vit effectivement dans une maison de poupée.
L'adaptation sympathique de Chris Bush s'accorde parfaitement avec la mise en scène d'Elin Schofield, créant un problème inattendu : est-ce que Une maison de poupée c'était censé être drôle ? Le nombre de rires, surtout dans le troisième acte alors que le dénouement ultime approche, est déconcertant, tugh, il est difficile de dire à quel point la cause est simplement un public étourdi par les véritables rires de tout à l'heure.
Siena Kelly dans le rôle de Nora est responsable de ces premiers rires et est merveilleusement expressive en tretracer la ligne entre les gâtés fille surchargée de cadeaux de Noël ou de danseing une tarentelle folle (la gaieté s'est évaporée à ce moment-là) et faire face à de Torvald limites. La scène finale, qui peut durer 15 minutes, entre Nora et Torvaldtous deux pratiquement immobiles, aux coins opposés de la scène, est convaincant.
Tom Glenister (Torvald)apparemment un mélange de directeur de banque boutonné et de mari dévoué, expose progressivement les failles de son caractère, notamment dans les moments où l'homme dur et pragmatique fait surface.. Et puis il y a Docteur Rang (nous ne sommes pas surpris de sa confession d'amour pour Nora), qui se meurt de la syphilis héréditaire : Bush respecte le 19ème-siècle avec lequel Ibsen est obligé de dissimuler la maladie. Aaron Anthony est étonnamment jeune, mais nous persuade de sa mortalité, même si cela choque Torvald.
Chiara StephensonLes conceptions de parviennent à utiliser la scène Crucible pour créer un sentiment à la fois de claustrophobie et de confort expansif. Au départ, un immeuble sur deux étages atteint presque le public, puis la façade se lève pour révéler le Helmers' charmant salon : je suis moins sûr des couloirs qui disparaissent dans les recoins de l'appartement.
Un dernier mot pour le compositeur Nicola T Chang et le pianiste Mel Lowe (aussi une servante franche, Anna) pour le une musique qui semblait toujours suggérer un temps passé heureux, même si je suis moins amoureux de la tendance actuelle à accompagner un point culminant dramatique de un puissant tintement.
